Se presentará en la Sala Piazzolla “Puro juego”, un filme de Daniel Evans y del propio Oscar Araiz, una de las figuras centrales de la historia de la danza en la Argentina. Entrada gratuita con reserva online.
La película documental “Puro juego”, del cineasta Daniel Evans y de Oscar Araiz, referida a la destacada y extensa obra de este coreógrafo, se estrenará el viernes 17 de noviembre, a las 19, en la Sala “Astor Piazzolla” del Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino, ubicado en la Avenida 51 entre 9 y 10. Esta proyección se incluye dentro de las actividades programadas por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
La presentación estará a cargo de los propios responsables de la película, Daniel Evans y Oscar Araiz. El encuentro se realiza con el auspicio de Pro Arte La Plata.
Entradas gratuitas con reserva online: se podrán obtener a partir del miércoles 15, a las 12, ingresando en gba.gob.ar/teatro_argentino/programacion.
“Este ejercicio -afirman desde la producción del filme- es el testimonio del diálogo entre el cineasta y el coreógrafo. Son dos acciones que comparten herramientas similares: el ordenamiento del tiempo y del espacio. Interactúan la plástica con la música y el sonido. Se desdibujan las fronteras entre la danza y el teatro. Surgen dramaturgias, continuos y verosimilitudes. Se rescatan las circunstancias, los equipos de colaboradores, el entramado de las influencias, los maestros y los modelos del marco sociocultural. Por fuera de un tiempo ordinario, rige el aspecto lúdico…”.
La colaboración entre ambos artistas se inició hace una década, cuando la revista “Balletin Dance” le encomendó un corto a Evans y Araiz se encontraba dirigiendo UNSAM Danza, la compañía de la Universidad Nacional de San Martín. Comenzaron entonces los registros de ensayos, espectáculos y momentos íntimos del proceso de trabajo. A esas casi cien horas de filmación se sumaron después otras grabaciones realizadas con el Ballet del Teatro San Martín, el Ballet del Grand Théâtre de Ginebra o el Ballet Contemporáneo. Se añadió también la investigación sobre quiénes fueron maestros de Araiz o le proporcionaron sus modelos, sobre su relación con otros lenguajes -plástica, cine, música, literatura- y sobre el contexto sociocultural de sus creaciones.
Un coreógrafo argentino de prestigio internacional
Oscar Araiz se formó en danza y coreografía con Dore Hoyer, Renate Schottelius y Élide Locardi. Fundó y condujo el Ballet del Teatro San Martín de Buenos Aires. Dirigió los Ballets del Teatro Colón, Teatro Argentino de La Plata, Contemporáneo del Teatro San Martín y del Grand Théâtre de Ginebra. También encabezó grupos independientes como el Ballet de Bolsillo y la Compañía Araiz. Colaboró con el Joffrey Ballet de Nueva York, Royal Winnipeg Ballet de Canadá, Ópera de París, Deutsche Oper Berlin, Finnish National Opera Helsinki, Ballet de la Ópera Real de Suecia, Ópera de Roma, Het Nationale Ballet de Holanda, Group Motion Multimedia Dance Theater de Filadelfia, Ballet Nacional Chileno, Ballet de Cuba, Ballet del SODRE de Uruguay, Municipal de San Pablo, Municipal de Río de Janeiro, del Teatro Castro Alves de Salvador de Bahía y CORPO de Brasil. Entre sus coreografías se encuentran “La noche transfigurada”, “Fénix”, “Torito”, “Stelle”, “Numen” y “Boquitas pintadas”. En el campo pedagógico, participó desde 2000 en la carrera de Danza Contemporánea de la Escuela Arte XXI y entre 2010 y 2018 dirigió el Área de Danza y el Grupo UNSAM Danza del Instituto de Artes Mauricio Kagel de la Universidad Nacional de San Martín. Obtuvo el Konex de Brillante en 2019 y de Platino en 1989 y 1999. En 2016 la UNSAM le concedió el título de Doctor Honoris Causa. En 2019 publicó “Escrito en el aire”.